Antonius Höckelmann
Year of birth, place
1937
Germany
Year of death, place
2000
Cologne
Germany
Role at the ZKM
- Artist of the Collection
Biography
Antonius Höckelmann was born in Oelde, Westphalia in 1937. From 1951 to 1957 he trained as a sculptor in wood. He then studied (1957-61) under Karl Hartung
at the Hochschule für Bildende Künste, Berlin. He now lives in Cologne.
Höckelmann's work as a sculptor is imbued with his interest in a great variety of sculptural materials. During the 1960s he worked with plaster, plastic and clay, in the early 1970s he also started to use blocks of styrofoam. Alongside predominantly figurative painted reliefs made in lime-wood, Höckelmann also produced works oriented to organic, above all plant, forms, but tending towards abstraction. In the early 1980s, following the principle of organic growth, Höckelmann produced works in aluminium foil; on occasion these were combined with steel wool, gauze and glue, or coloured with a combination of wax crayon, ink, poster colour and wood glue. Since the late 1980s he has also worked in terracotta and bronze. Höckelmann's drawings have revealed the influence of Mannerist and Baroque sculpture, be it in the excessively long, tangled lines or the repeated over-drawing of physiognomies. Alongside work in pencil and crayon, Höckelmann makes ink sketches, sometimes using his fingers. As in his work as a sculptor, Höckelmann's drawings evince both abstract and figurative elements. Thematically, all of his work revolve around eroticism, violence, death and madness, with motifs often drawn from mythology and literature, but also from the immediate reality of his own day-to-day life. The resulting images are often arranged into groups and cycles. In addition, Höckelmann's oeuvre is notable for elements of landscape (notably roots, stones and lumps of earth), for the human figure (above all, the female nude) and for animal life (especially birds and horses). The subject of horse-racing enables Höckelmann to bring man and horse together: here the race course becomes a place of gambling and passion. Recently, Höckelmann has pursued his interest in a literary revision of the images of Ahasverus and Nero, both of whom he has imaginatively re-located in the Eigelstein district of twentieth-century Cologne.
Individual exhibitions (selection)
1966 Galerie Michael Werner, Berlin
1972 Galerie im Goethe-Institut, Amsterdam
1975 Städtisches Museum Leverkusen, Schloss Morsbroich, Kunsthalle Bern
1981 Galerie Zimmer, Düsseldorf
1983 Galerie Böttcherstraße, Bremen (in connection with the award of the Kunstpreis)
1984 Museum Abtei, Liesborn; »Olympia«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
1985 Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf; »Sculptures, Drawings, Prints 1961-84«, Alfred Kren Gallery, New York
1986 Kunstverein Hamburg; »Ahasver und Nero am Eigelstein«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
1989 Städtische Galerie Albstadt
1990 Goethe-Institut, Madrid; Galerie Zellermayer, Berlin
1991 Kunstverein Heidelberg ; Kunstverein Berkelkraftwerk, Vreden
1992 Museum Haus Koekkoek, Kleve; »Bronzen und Terrakotten«, Galerie Zimmer, Düsseldorf; »Zeichnungen/Bilder aus 10 Jahren 1982-1992«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
1993 »Judith und Holofernes«, Galerie Zimmer, Düsseldorf; Galerie Ute Mronz, Cologne; Michael Werner Gallery, New York, subsequently at Galerie Michael Werner, Cologne
1994 Galleria Panetta, Mannheim; Galerie Wagner, Bonn
1995 Galerie Avantgarde, Mannheim; Deewer Art Gallery, Otegem
1996 »Höckelmann pur«, Zeitkunst-Galerie Ferdinand Mayer, Cologne; »Antonius Höckelmann und die Skythen«, Galerie Zellermayer, Berlin
1997 »Antonius Höckelmann zum 60. Geburtstag: Eigelstein und andere Zeichnungen«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
Group exhibitions (selection)
1966 Galerie Stummer und Hubschmid, Zürich
1972 »14 x 14«, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden; »Zeichnungen der deutschen Avantgarde«, Galerie im Taxispalais, Innsbruck, and Galerie nächst St. Stephan, Vienna
1977 documenta VI, Kassel
1981 »Malerei in Deutschland«, Palais des Beaux Arts, Brüssel
1982 documenta VII, Kassel; »Zeitgeist«, Martin-Gropius-Bau, Berlin
1984 »von hier aus«, Messegelände, Düsseldorf; »Aufbrüche«, Kunsthalle Düsseldorf
1985 »1945-1985. Kunst in der Bundesrepublik Deutschland«, Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Neue Nationalgalerie, Berlin
1986 »Europa- Amerika«, Museum Ludwig, Cologne
1988 »29 Peintres Allemands d'Aujourd'hui«, Musée du Luxembourg, Paris
1989 »Bilderstreit«, Museum Ludwig, Rheinhallen, Cologne; »Zeitzeichen. Stationen bildender Kunst in Nordrhein-Westfalen«, Ministerium für Bundesangelegenheiten des Landes Nordrhein-Westfalen, Bonn; Museum der bildenden Künste und Galerie der Hochschule für Graphik und Buchkunst, Leipzig; Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg
1991 »Bildhauerzeichnungen des Wilhelm Lehmbruck Museums«, Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg
1992 »Arbeiten auf Papier 1945-1975«, Kunstverein, Cologne
1993 »Mythos Tier«, 8. Nationale der Zeichnung, Augsburg; »Deutsche Kunst der Gegenwart«, Gustav-Lübcke-Museum, Hamm
1995 »Bildhauerzeichnungen«, Bahnhof Rolandseck; »Grafik der Gegenwart«, Rheinisches Landesmuseum, Bonn; »Ohne Rahmen«, 25 Jahre Galerie Zimmer, Düsseldorf, »Kunst in Deutschland: Werke zeitgenössischer Künstler aus der Sammlung des Bundes«, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn
1996 »Höhepunkte zeitgenössischer Kunst aus der Sammlung Garnatz«, Städtische Galerie im Prinz-Max-Palais, Karlsruhe
1997 »Aus der Sammlung Rosenstiel, Köln«, Romantikerhaus, Jena
[Konstanze Thümmel, 1997]
at the Hochschule für Bildende Künste, Berlin. He now lives in Cologne.
Höckelmann's work as a sculptor is imbued with his interest in a great variety of sculptural materials. During the 1960s he worked with plaster, plastic and clay, in the early 1970s he also started to use blocks of styrofoam. Alongside predominantly figurative painted reliefs made in lime-wood, Höckelmann also produced works oriented to organic, above all plant, forms, but tending towards abstraction. In the early 1980s, following the principle of organic growth, Höckelmann produced works in aluminium foil; on occasion these were combined with steel wool, gauze and glue, or coloured with a combination of wax crayon, ink, poster colour and wood glue. Since the late 1980s he has also worked in terracotta and bronze. Höckelmann's drawings have revealed the influence of Mannerist and Baroque sculpture, be it in the excessively long, tangled lines or the repeated over-drawing of physiognomies. Alongside work in pencil and crayon, Höckelmann makes ink sketches, sometimes using his fingers. As in his work as a sculptor, Höckelmann's drawings evince both abstract and figurative elements. Thematically, all of his work revolve around eroticism, violence, death and madness, with motifs often drawn from mythology and literature, but also from the immediate reality of his own day-to-day life. The resulting images are often arranged into groups and cycles. In addition, Höckelmann's oeuvre is notable for elements of landscape (notably roots, stones and lumps of earth), for the human figure (above all, the female nude) and for animal life (especially birds and horses). The subject of horse-racing enables Höckelmann to bring man and horse together: here the race course becomes a place of gambling and passion. Recently, Höckelmann has pursued his interest in a literary revision of the images of Ahasverus and Nero, both of whom he has imaginatively re-located in the Eigelstein district of twentieth-century Cologne.
Individual exhibitions (selection)
1966 Galerie Michael Werner, Berlin
1972 Galerie im Goethe-Institut, Amsterdam
1975 Städtisches Museum Leverkusen, Schloss Morsbroich, Kunsthalle Bern
1981 Galerie Zimmer, Düsseldorf
1983 Galerie Böttcherstraße, Bremen (in connection with the award of the Kunstpreis)
1984 Museum Abtei, Liesborn; »Olympia«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
1985 Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen, Düsseldorf; »Sculptures, Drawings, Prints 1961-84«, Alfred Kren Gallery, New York
1986 Kunstverein Hamburg; »Ahasver und Nero am Eigelstein«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
1989 Städtische Galerie Albstadt
1990 Goethe-Institut, Madrid; Galerie Zellermayer, Berlin
1991 Kunstverein Heidelberg ; Kunstverein Berkelkraftwerk, Vreden
1992 Museum Haus Koekkoek, Kleve; »Bronzen und Terrakotten«, Galerie Zimmer, Düsseldorf; »Zeichnungen/Bilder aus 10 Jahren 1982-1992«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
1993 »Judith und Holofernes«, Galerie Zimmer, Düsseldorf; Galerie Ute Mronz, Cologne; Michael Werner Gallery, New York, subsequently at Galerie Michael Werner, Cologne
1994 Galleria Panetta, Mannheim; Galerie Wagner, Bonn
1995 Galerie Avantgarde, Mannheim; Deewer Art Gallery, Otegem
1996 »Höckelmann pur«, Zeitkunst-Galerie Ferdinand Mayer, Cologne; »Antonius Höckelmann und die Skythen«, Galerie Zellermayer, Berlin
1997 »Antonius Höckelmann zum 60. Geburtstag: Eigelstein und andere Zeichnungen«, Galerie Zimmer, Düsseldorf
Group exhibitions (selection)
1966 Galerie Stummer und Hubschmid, Zürich
1972 »14 x 14«, Staatliche Kunsthalle Baden-Baden; »Zeichnungen der deutschen Avantgarde«, Galerie im Taxispalais, Innsbruck, and Galerie nächst St. Stephan, Vienna
1977 documenta VI, Kassel
1981 »Malerei in Deutschland«, Palais des Beaux Arts, Brüssel
1982 documenta VII, Kassel; »Zeitgeist«, Martin-Gropius-Bau, Berlin
1984 »von hier aus«, Messegelände, Düsseldorf; »Aufbrüche«, Kunsthalle Düsseldorf
1985 »1945-1985. Kunst in der Bundesrepublik Deutschland«, Staatliche Museen zu Berlin - Preußischer Kulturbesitz, Neue Nationalgalerie, Berlin
1986 »Europa- Amerika«, Museum Ludwig, Cologne
1988 »29 Peintres Allemands d'Aujourd'hui«, Musée du Luxembourg, Paris
1989 »Bilderstreit«, Museum Ludwig, Rheinhallen, Cologne; »Zeitzeichen. Stationen bildender Kunst in Nordrhein-Westfalen«, Ministerium für Bundesangelegenheiten des Landes Nordrhein-Westfalen, Bonn; Museum der bildenden Künste und Galerie der Hochschule für Graphik und Buchkunst, Leipzig; Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg
1991 »Bildhauerzeichnungen des Wilhelm Lehmbruck Museums«, Wilhelm Lehmbruck Museum, Duisburg
1992 »Arbeiten auf Papier 1945-1975«, Kunstverein, Cologne
1993 »Mythos Tier«, 8. Nationale der Zeichnung, Augsburg; »Deutsche Kunst der Gegenwart«, Gustav-Lübcke-Museum, Hamm
1995 »Bildhauerzeichnungen«, Bahnhof Rolandseck; »Grafik der Gegenwart«, Rheinisches Landesmuseum, Bonn; »Ohne Rahmen«, 25 Jahre Galerie Zimmer, Düsseldorf, »Kunst in Deutschland: Werke zeitgenössischer Künstler aus der Sammlung des Bundes«, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn
1996 »Höhepunkte zeitgenössischer Kunst aus der Sammlung Garnatz«, Städtische Galerie im Prinz-Max-Palais, Karlsruhe
1997 »Aus der Sammlung Rosenstiel, Köln«, Romantikerhaus, Jena
[Konstanze Thümmel, 1997]