Webinarserie: What matters for virtual museums?

Spätestens mit der neuen ICOM-Definition darüber, welche Funktionen Museen heutzutage abzudecken haben, wurde offensichtlich, wie sehr sich die Institution Museum selbst in den vergangenen 20 Jahren noch im Wandel befand. Ein Ende scheint nicht in Sicht, denn auch das Museumsfeld ist eine Gesellschaft in der Gesellschaft, die sich in stetigem Wandel befindet. Insbesondere digitale Medien und das Internet versprechen diesen Wandel gewinnbringend zu fördern und zu unterstützen.
Peter Weibel, künstlerisch-wissenschaftlicher Vorstand des ZKM, forderte jüngst, dass Museen ihre Onlinepräsenz weiter ausbauen müssen, um zu einem Netflix 2.0 zu werden.
Dahinter steckt eine Kritik an der bisherigen Aufbereitung, Strukturierung und Präsentation von Online-Inhalten, aber auch eine große Herausforderung, denen viele Museen bisher strukturell noch nicht gewachsen sind, wie die Corona-Pandemie zeigte. Die Tendenz geht zum Museumsbesuch, der schon lange vor dem eigentlichen Betreten des Museums beginnt, im Anschluss an ein Museumsbesuch weitergeht beziehungsweise ganz unabhängig davon online stattfinden kann. Das erfordert Ideen und Konzepte für virtuelle Plattformen, die unterschiedlichste Zwecke miteinander verbinden, die Museen repräsentieren, Informationen vermitteln, aber auch gleichzeitig als erweiterte Ausstellungsfläche und Wissenssphäre dienen können. Welche Parameter bei der Gestaltung des User-Interfaces solcher Plattformen entscheidend sind, soll im Rahmen dieses Workshops erarbeitet werden.

Digitale Medien im Ausstellungsraum sind schon seit ein paar Jahren fester Bestandteil der Szenografie vieler Museen. Diese Interfaces werden jedoch zumeist zur besseren Vermittlung und Kontextualisierung von Ausstellungsstücken eingesetzt. Die Hybridisierung von digitalen und physischen Räumen wird zukünftig vermutlich immer weiter voranschreiten und Einfluss auf das Museumserlebnis der Besucher:innen sowie auf die internen Strukturen der Institution selbst nehmen. Der Verlauf dieser Entwicklung ist nicht zuletzt von den gegenwärtigen Denk- und Entwicklungsansätzen abhängig: Wie können Museen der zunehmenden Produktion von digitalen Kunstwerken, Erlebnissen und Spielen begegnen, die von einer Vielzahl neuer Akteur:innen auf den Plan gerufen werden? Welche Interfaces wurden bereits produziert und wie funktionieren sie?

Im Rahmen von »Beyond Matter« wurde eine Installation für den Museumsraum entwickelt, die es ermöglichen soll, virtuelle Räume in physische Ausstellungen einzubinden und so ein multi-sensorisches, immersives Erlebnis zu generieren. Dieses so genannte »Immaterial Display« dient als konzeptueller Ausgangspunkt, mit dem die Workshop-Teilnehmer:innen weitere Fallbeispiele in Relation setzen und, von dieser diskursiven Grundlage ausgehend, einen Katalog an Anforderungen für digitale Szenografieelemente formulieren können.

Die Idee eines Metaverse, oder Metaversums, dass das Potenzial birgt, unterschiedlichste digitale Handlungsfelder miteinander zu vernetzen und physische und virtuelle Realitäten immer weiter konvergieren zu lassen, fördert aktuell auch im Museumsfeld vielversprechende Konzepte. Als non-profit Organisationen, stehen Museen in der Pflicht an dezentralen Ansätzen und Methoden zu arbeiten, um die Grundsteine für ein Metaverse zu legen, das zugänglich und demokratisch ist und so viele Menschen wie möglich an seiner Gestaltung teilhaben lässt.
Ziel des Workshops ist es daher, ausgehend von den bereits vorgestellten aktuellen Konzepten und realisierten Fallbeispielen, gemeinsam mögliche Zukunftsszenarien zu entwerfen, anhand derer Potenziale, aber auch kritische Aspekte diskutiert werden sollen.
 Denn nicht nur von Museum zu Museum, sondern ebenso von Besucher:in zu Besucher:in, sind die Anforderungen, aber auch die technischen und sozialen Bedingungen unterschiedlich. Welchen Beitrag können Museen also leisten, die neuen digitalen Räume als offenes und diverses Lern-, Spiel- und Experimentierfeld mitzugestalten? Und wie können sie sich gleichzeitig online repräsentieren und weiterhin ihre gesellschaftliche Funktion verkörpern? 
 
Die Webinarserie ist Teil des praxisbasierten Forschungs- und Entwicklungsprojektes »Beyond Matter« und findet im Rahmen der Ausstellung »Matter. Non-Matter. Anti-Matter« statt. Gefördert wird das Projekt von der Europäischen Kommission und der Bundesbeauftragten für Kultur und Medien.